同类推荐
-
-
上海艺术发展研究报告:2025年:2025
-
¥78.00
-
-
心源·化境:中国艺术研究院研究生院2026届博士、硕士…
-
¥268.00
-
-
2025米兰设计周第九届中国高校设计学科师生优秀作品展…
-
¥300.00
-
-
2025米兰设计周第九届中国高校设计学科师生优秀作品展…
-
¥300.00
-
-
2025米兰设计周第九届中国高校设计学科师生优秀作品展…
-
¥300.00
-
-
中国艺术精神:插图版
-
¥198.00
-
-
中国美术小史 唐宋绘画史
-
¥88.00
-
-
中国美术发达史
-
¥88.00
-
-
艺术风格与表现
-
¥168.00
-
-
叩问华胥:新理性主义美术实践
-
¥108.00
|
|
图书信息
|
|
|
|
中国艺术与文化遗产研究:第1辑:梅兰芳表演艺术体系
|
| ISBN: | 9787100264488 |
定价: | ¥128.00 |
| 作者: | 刘祯,郑璐主编 |
出版社: | 商务印书馆 |
| 出版时间: | 2026年01月 |
开本: | 24cm |
| 页数: | 341页 |
装祯: | 精装 |
中图法: | J12 |
相关供货商
|
供货商名称
|
库存量
|
库区
|
更新日期
|
|
|
|
|
|
|
其它供货商库存合计
|
215
|
|
2026-07-24
|
图书简介 | | 本书汇集了”表演艺术体系与文化传承发展——纪念梅兰芳诞辰130周年国际学术研讨会”学术研究成果,从四大维度解析梅兰芳艺术体系的学术价值:跨文化实践方面,通过《打渔杀家》的程式创新与《霸王别姬》剑舞的戏舞融合,揭示其国际巡演对现代戏剧美学的重构;体系建构维度,以“移步不换形”理念为核心,剖析《舞台生活四十年》总结的唱腔、身段、角色塑造系统,阐明传统程式现代化转化的方法论;制度研究层面,通过《天女散花》版权纠纷透视北洋时期艺术创作与法律观念的冲突,结合富连成科班教学论证口传心授对流派形成的奠基作用;数智传承领域,提出文献数字化与跨媒介实验双轨路径,如访美图谱重构及《贵妃醉酒》的钢琴协奏曲改编。此外,研究还延伸至戏曲社会学领域,构建演员–观众–戏班–戏曲四维功能模型,首次公布梅派在越传播史料,并通过跨学科论证表明:梅兰芳体系既保持戏曲本体特征,又开创全球化传播范式,其“活态传承”理念为传统文化现代化提供了实践样本。通过解构艺术创新与社会制度的互动关系,本辑不仅深化戏曲理论认知,更在数字时代重构传统艺术价值坐标,为文化遗产的创造性转化确立理论框架与实践参照。 |
|